分钱提高到了1角,商业大片是角到角不等。
往往一部产生轰动的大片,能够狂卷上千万票房。
全国建立了电影审核制,血腥暴力、色情电影被限制,可能引发犯罪的电影也被限制,国内的电影一般都会加入了一些这样的元素,但在国内放映的版本会将这些镜头删除,而在境外放映的版本则全部保留。
在电影技法理论方面,从中华民国发展出有声电影起,电影有了声音,这时电影从创作到理论都发生了一次极大的震动。画面有了声音,不再是单纯的视觉的解释,电影能够更逼真地反映生活,原来无声片合法的许多假定性的东西,以及作者直接表达自己见解的方法,不再适用了。
这时候江渝剽窃了蒙太奇学派,并且将后世成熟的电影技法写入了《电影技法大全》一书当中。
这使中华民国的电影业呈现出一种艺术手法上的成熟。
为了保证电影的产量,中华民国率先创建制片厂制度。在这个制度下,每一部影片的产生都经过严格的计划、预算、最后由厂商批准。制片人监督电影制作的整个过程,再把这个环节打碎分成几个步骤,交给不同的专业人员分工合作,流水作业。
这种制度尽管限制了艺术的发展,但中华民国也有专门拍摄艺术电影的制片厂,这些制片厂可以做一些大胆的尝试。
但是,电影这东西,要想生存,就得有市场。
所以商业电影还是主流,只要做到足够的商业,才能在国际电影市场的竞争中立足。
第一次世界大战摧毁了整个欧洲的电影业,使欧洲电影业从此一蹶不振,而美国这一时期的电影业非常繁荣。
只不过美国的电影技术已经完全落后于中国,有声电影技术在美国还未普及,更别说是彩色电影了。
历史上,美国在一战过后,向国际大量输出他们的电影,国际上各国的电影院中放映的电影有百分之七、八十都是美国电影。
但如今的情况却不一样了。
中国的电影院投资遍布亚洲,那些附属国就不用说了,电影院全是江渝的军阀寡头财团所控制。
在伊朗、印度、澳大利亚、新西兰、缅甸、马来西亚这些国家,中国也投资建设了电影院。
在加拿大、南美洲,中国的电影院也在各大城市投资修建起来。
在秘密协议签订后,中国也开始计划在英国、法国兴建电影院。
中华民国还组建了针对各种语言的翻译、配音小组,各种商业电影持续输出,每个电影院每个星期都有新片上映。
对外输出的电影片当中也包含爱情动作片,这些爱情动作片一般是找日本女人和一些白种女人拍摄。
然后向全球各国输出。
并不是所有国家都像中国这样完全禁止色情片的上映,顶多只是限制未成年人而已。这些爱情动作片投资成本低,剧情简单,市场却不小。
在各附属国当中,也就是日本允许放映这些爱情动作片,其他附属国出于教化原因,也一样禁止上映。
第一次世界大战期间,中国输出的电影数量远比美国高出不少,而随着有声、彩色电影的持续输出,黑白无声电影逐渐失去市场,美国电影更加吃不开了。
中国电影的发展,是一种国家干预的模式,也是一种大力支持的模式,有些影片甚至不计成本,但却拍出了许多精品。
这是一种国家形象的包装,大量用来包装国家形象的电影输出到国际电影市场,也让其他国家的人民认识到了一个全新的中国。
一个没有辫子,繁荣强盛民主的中华民国。(未完待续。。)(未完待续)
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